Acryliques et pastels
« Temps incertains »
Description :
J’aime prendre mon temps et aller marcher. Cette fois, je suis partie avec mon sac à dos rempli de boites de pastels secs et ai arpenté le champ
de mon voisin. Je me suis arrêtée devant un point de vue qui m’a touchée par sa simplicité et sa force.C’était en novembre, tout juste avant la première neige. Le ciel était couvert et je trouvais leur perspective spéciale.
À travers ce pastel, j’ai voulu saisir l’énergie d’un paysage en mouvement : un moment suspendu entre réalité et abstraction. Les couleurs douces et les formes semi-abstraites traduisent cette tension entre le calme et l’incertitude, comme une respiration du monde.
Cette œuvre apportera une sensation d’apaisement dynamique,
comme un souffle vivant porteur de sens. Une nouvelle perspective à venir, espérons celle de paix.
| « Fleuve, Sa Majesté », pastel sec sur papier Saint-Armand Description : Lors d’un séjour à Rimouski, je me suis installée au bout du quai des pêcheurs pour contempler et peindre le coucher de soleil au pastel sec. J’aime m’arrêter dans des lieux inspirants pour dessiner et peindre sur le motif, directement au cœur du paysage. J’ai trouvé que c’était un défi fascinant, car les couleurs changeaient continuellement. Le vent poussait les nuages qui se transformaient à une vitesse incroyable. Le soleil poursuivait sa course vers l’horizon, assombrissant lentement les couleurs du ciel et leurs reflets sur le Fleuve Saint-Laurent. Cette lumière, en perpétuelle transformation, exigeait une grande attention et beaucoup de spontanéité. Quelques pêcheurs sont venus jaser avec moi et m’ont regardée peindre. Ces rencontres simples et humaines font partie de l’expérience et enrichissent ma façon de vivre le paysage. Plus tôt dans l’après-midi, j’étais au Parc national du Bic, tout près. J’y avais entendu le souffle saisissant et le chant d’une baleine au large. Je crois que cette présence lointaine a influencé ma perception du paysage. Avec du recul, il me semble que la ligne d’horizon s’est transformée en la ligne dorsale d’une immense baleine. J’aime cette poésie qui surgit parfois naturellement dans le processus de création. Cette œuvre traduit l’atmosphère unique de ce lieu : le vent du large, les odeurs du fleuve, les cris des oiseaux, la présence discrète des mammifères marins et la lumière changeante qui anime le paysage. Les lignes, les mouvements, les contrastes ainsi que les jeux de lumière et de couleurs donnent vie à la composition et évoquent la beauté de la nature québécoise. Réalisée au pastel sec, cette œuvre invite à ralentir, à observer et à apprécier les petits moments magiques. À travers ce paysage, je souhaite transmettre un sentiment de calme, de liberté et de connexion avec le territoire. Peindre en pleine nature est une expérience vivante, lente, contemplative et profondément inspirante. J’y ressens un sentiment de liberté qui nourrit ma démarche artistique, et je m’applique à ce que mes œuvres puissent à leur tour transmettre cet état d’esprit, simple et accessible. MF |
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